Slocum et moi est le récit d’une aventure tendre et poétique, servie par le graphisme sobre et sensible de Jean-François Laguionie, qui exalte l’amour familial et les rêves qui unissent.
Pablo Larraín nous montre une Callas épuisée et solitaire, dont l’ultime espoir est de retrouver sa voix. C’est paradoxalement à travers une esthétique froide et élégante qu’il parvient à susciter l’émotion…
Avec son nouveau roman, Bristol, Jean Echenoz signe une fantaisie parodique au parfum de nostalgie qui déjoue les conventions romanesques et célèbre le pouvoir des mots.
C’est à l’intérieur du Panthéon, le temple de la République, que Richard Malka a choisi de passer sa « nuit au musée », aux côtés de Voltaire dont il poursuit le combat . Un réquisitoire contre le fanatisme et l’intolérance qui débouche sur la question : comment remplacer Dieu ?
Avec Hiver à Sokcho, Koya Kamura met subtilement en scène les désirs et tourments d’une jeune femme, métisse franco-coréenne, en mal de père et à la recherche de ses origines. Une réflexion pleine de délicatesse sur la confusion des sentiments et la construction de l’identité.
« L’Avenir » est une dystopie qui interroge sur ce que serait un monde où, à l’exemple de « La Joconde », réduite en quelques secondes à un tas de poussière, tous les tableaux des musées se seraient désagrégés.
Avec My Sunshine, Hiroshi Okuyama pose un regard tendre et poétique sur la relation, qui, autour du patinage artistique, unit Takuya, Sakura et leur entraîneur, Arakawa. Un conte sensible et doux-amer dans un Japon où il ne fait pas bon s’écarter des normes.
« Sarah Bernhardt, La Divine » décevra ceux qui s’intéressent à la Sarah Bernhardt comédienne de génie. D’un classicisme soigné mais empesé, le film de Guillaune Nicloux se laisse cependant voir sans déplaisir, grâce, principalement, à la performance de Sandrine Kiberlain.
Après Roman Fleuve, c’est reparti pour Philibert Humm ! C’est en train cette fois, que, clandestinement, à la manière des hobos, il va se laisser porter par des wagons de hasard. Roman de gare est le récit jouissif d’une anti-épopée hilarante et émouvante à travers la France profonde.
Dans ce documentaire, Andres Veiel tente de cerner au plus près la personnalité de celle qui, sans jamais cacher sa fascination pour Hitler, prétendit toujours n’être qu’une artiste éloignée de toute idéologie et ignorant tout des crimes du régime nazi.