Chili 1976 raconte les années de plomb du Chili à travers le portrait d’une femme qui décide de se confronter à la réalité politique de son pays. Un film jamais démonstratif où l’on ressent chaque seconde l’oppression de la dictature sans jamais vraiment la voir.
Pour son premier film, Dalva, Emmanuelle Nicot dresse le portrait d’une enfant devenue femme à son corps défendant. Un film âpre et épuré pour parler de l’inceste, d’une adolescence cabossée et de la vie dans les foyers d’accueil d’urgence.
Affliction, contrition, élévation, voilà le programme ultra chargé de The Whale, mélodrame bourrin et ennuyeux, belle putasserie lacrymale où Darren Aronofsky ne recule devant rien pour exiger de nous un maximum d’empathie.
Entre portrait social, fable fantastique et polar urbain, Clément Cogitore explore le quartier de la Goutte-d’Or à travers les déambulations de son antihéros, confronté soudain à l’occulte et à la recherche d’une inexprimable vérité.
En dépit de quelques maladresses, Esterno Notte réussit à ressusciter l’atmosphère des Années de Plomb italiennes et n’a rien à envier aux réussites cinématographiques de Bellocchio. (Avis avec SPOILERS)
Kirill Serebrennikov revient sur la relation duplice et aliénante entre Tchaïkovski et sa femme Antonina Miliukova, magnifiant cette perdition amoureuse à travers un cadre évidemment classique (très belle reconstitution d’époque) et une singularité dans la mise en scène qui exclut style et manières trop policés.
Remarqué et primé en festival, nominé aux Oscars pour son acteur principal, Aftersun est un premier film réussissant, malgré quelques maladresses, à faire partager le souvenir d’un être cher.
Welcome to Chippendales raconte la naissance de la fameuse revue destinée au public féminin, créée par un immigrant indien mégalomane qui toucha du doigt le « rêve américain » avant de connaître un destin funeste. Une minisérie qui nous replonge dans la fureur des années 70.
Le nouveau film de Lucile Hadzihalilovic est avant tout un film d’images et de sons, de lumières et de textures, qui expérimente et invite au « lâcher prise »… Mais cet aspect « état second » finit pourtant par lasser, et Earwig par donner l’impression de n’investir que ce champ-là au détriment du reste.
Nouvelle plongée dans le Paris interlope et mystérieux du début XXe avec une intrigue policière palpitante. Une saison 2 superbement mise en scène et encore meilleure que la précédente !