Robert Haigh est sans aucun doute l’un des secrets les mieux gardés de la scène ambient et expérimentale britannique avec une discographie exaltante à mi-chemin entre le Brian Eno de Music For Airport et une certaine idée d’un néo-classicisme.
Avec Study Of The Invisible, la pianiste française Vanessa Wagner poursuit un travail passionnant et transversal entre les genres musicaux aussi bien dans le répertoire musical que dans le romantisme.
Après Shawnhee Ohio au printemps dernier, l’américain Brian Harnetty démontre l’étendue de son spectre musical à travers Many Hands, cette collection de miniatures pianistiques et minimales, déilcates et fragiles comme un souvenir déjà évanoui.
La musique de Daigo Hanada fait partie de ces œuvres au tanin puissant, que ce soient Ichiru son premier disque ou Ouka sorti il y a peu, le japonais distille un envoûtement charmant. Raison de plus pour cerner avec lui les disques qui l’ont forgé.
De ses voyages dans la capitale nippone, Francesco Tristano a tiré l’inspiration pour ce nouvel album extrêmement varié, nourri de rencontres et d’influences diverses.
Après Far islands and Near Places (2016), le pianiste Quentin Sirjacq poursuit avec Companion une entreprise de déstructuration de son univers musical entre Arvo Pärt, Tortoise et Terry Riley
Le Pianiste de Nancy ROUGGE revient avec Cordes, un oeuvre à caler ente Wim Mertens, Michael Cashmore de Nature & Organisation ou encore Jan Swerts.
Keith Kenniff, alias Helios ou Goldmund, est bien moins connu qu’un Max Richter ou qu’un Ryuichi Sakamoto. Pourtant sa musique n’a rien à leur envier, tel cet Occasus de haut vol.
Madre, le nouvel et bouleversant album de Bosques de mi Mente financera des organisations œuvrant dans la lutte contre le cancer.
Alexis Taylor, moitié de Hot Chip, nous propose 12 chansons piano-voix à la facture classique, respectueuses d’une tradition, agréables à l’écoute mais sans invention.